«Франкенштейн», Гильермо дель Торо (2025)

Как и книга, фильм строится вокруг истории, рассказанной капитану застрявшего во льдах датского корабля. По очереди Виктор Франкенштейн и оживленный им монстр делятся своей версией событий, пока внимательная камера Гильермо дель Торо витиевато движется, почти танцуя, по дорогим, богато оформленным и красиво освещенным готическим интерьерам. Точно так же, не прекращаясь, в кадре все время что-то падает с потолка: в лаборатории то и дело идет снег; в подвал вслед за солнечным светом через многоуровневые отверстия просачивается дождь, летят кленовые листья и лепестки роз. Заглядение!

Режиссер знает что делает — он давно не скрывает свою симпатию к монстрам, добавляя на этот раз не менее актуальную тему отношений между родителями и детьми: разбирает травмы, которые они друг другу оставляют на пути воспитания. В финале все сводится к вопросу принятия и прощения, на который дель Торо и его монстр, в исполнении Джейкоба Элорди, дают не самый очевидный ответ.

«Девушка из каюты №10», Саймон Стоун (2025)

Кира Найтли играет уставшую от жизни журналистку, которая, в духе сценариев Netflix, слишком подробно проговаривает все свои действия и намерения вслух. По сюжету она отправляется в круиз на дорогой и стильной яхте для работы над новым материалом, но в одну из ночей становится свидетелем убийства в соседней каюте и безуспешно пытается выяснить, что произошло.

Корабль полон богачей и влиятельных людей, никто из которых поначалу ей не верит — или делает вид. Из-за излишней болтливости и неосмотрительности главной героини триллерная составляющая фильма выходит не самой захватывающей, но яхта заходит в норвежские фьорды, где мы, в ожидании развязки, можем с чистой совестью любоваться закатами, архитектурой и безупречным стилем.

«Джек и Джилл: любовь на чемоданах», Дженнифер Девольдер (2009)

Квинтэссенция миллениальского оптимизма во французском исполнении: идеальный саундтрек, блестящая операторская работа и невероятно милые герои. Случайный обмен чемоданами запускает цепочку событий, в которых герои через вещи друг друга пытаются узнать другого человека, оживляя тем самым свои довольно унылые жизни.

Дальше следует классический пустяковый ромком, который иногда так нужен, особенно холодной зимой: возможность порадоваться за незнакомых людей без риска, что героям, а заодно и вам, вдруг разобьют сердце.

«Юджин Леви: Путешественник поневоле», Джеймс Каллум, Дэвид Бриндли, Уилл Япп (2023−2025)

Оказывается, довольно приятно смотреть очередное шоу о путешествиях, когда ведущий не сильно отличается от своего зрителя. В этом сериале перед камерой не бесстрашный путешественник или знающий все на свете шеф-повар, а привыкший к домашнему комфорту пожилой актер из Канады.

В новом сезоне он составляет для себя список вещей, которые ещё не успел попробовать или увидеть в жизни, и дотошно ему следует. За продакшен отвечает Apple TV+, а значит, нас ждет безупречная картинка и самые недоступные места и попутчики, вроде принца Уэльского.

«Дэвид Аттенборо: Океан», Колин Батфилд, Тоби Ноулан, Кит Шолей (2025)

Если вам доводилось смотреть документальные фильмы о природе последних 50 лет без дубляжа, Дэвид Аттенборо не нуждается в представлении. Этот ведущий и путешественник — своего рода Николай Дроздов для зарубежного зрителя: своим неторопливым и вкрадчивым голосом он с детства воспитывает в людях по всему миру интерес к дикой природе.

Команды, стоящие за его проектами, давно привыкли переворачивать представления о технических возможностях документалистики, не подводят и на этот раз. Со времен «Одиссеи Жака Кусто» мы привыкли видеть подводный мир в синих тонах, но цветокоррекция «Океана» предлагает иной, непривычно естественный взгляд. Такой подход освежает наше восприятие главных героев этого экологического манифеста — рыб.

«Остров Бергмана», Миа Хансен-Лёв (2020)

О путешествии, или, скорее, паломничестве на шведский остров Форё, где когда-то жил классик шведского кино Ингмар Бергман, мечтают многие кинематографисты со всего света. The Bergman Estate — резиденция, которая работает с наследием режиссера, дает такую возможность: пожить в его доме для гостей, посмотреть кино в его личном просмотровом зале, насладиться природой Скандинавии и поработать над своими текстами.

Этим предложением воспользовалась и парочка вымышленных кинематографистов-интеллектуалов в фильме Хансен-Лёв: герои Вики Крипс и Тима Рота приезжают на остров с намерением писать новые сценарии, но быстро обнаруживают, что в этих краях грань между вымыслом и реальностью невероятно тонка, а влияния старого мастера на мысли сложно избежать.

«На ярком солнце», Рене Клеман (1960)

Этим летом в прокат вышла отреставрированная версия классической экранизации романа Патриции Хайсмит «Талантливый мистер Рипли», в которой еще не видно тонкости и нюансов во взаимоотношениях героев, более глубоко изученных в поздних фильмах и сериалах.

Белоснежная парусная яхта тут становится самостоятельным и важным персонажем, следить за путешествием которой вдоль побережья летней Италии порой интереснее, чем за красивым и пленяюще-голубоглазым, но довольно одномерным героем Алена Делона.

«Последний круиз на яхте „Шейла“» Херберт Росс (1973)

На стримингах вышел третий фильм о приключениях Бенуа Бланка в исполнении Дэниэла Крэйга, а я предлагаю обратиться к фильму, послужившему источником вдохновения для предыдущей серии детектива, «Стеклянной луковицы», — «Последнему круизу на яхте „Шейла“».

Почти как в фильме Райана Джонсона, в «Шейле» богатый голливудский продюсер Клинтон собирает на своей роскошной яхте шестерых коллег по бизнесу и устраивает между ними игру о тайнах прошлого, чтобы выяснить, кто убил его жену.

«Все отключено», Сила ветра (2025)

Документальное кино — лучший способ узнать больше о жизни людей, попробовать или увидеть части жизни, о которых в иных обстоятельствах ты бы вряд ли узнал. Этот альманах дает нам уникальную возможность на полтора часа погрузиться в жизнь совершенно разных людей на противоположных концах света.

В серии «Там море как будто дышит» Кирилл Кулагин и Елена Ванина меланхолично и внимательно вглядываются в размеренные будни прибрежных жителей Занзибара. В «Трех миллионах секунд до земли» изобретательная камера Константина Клюева показывает свежий и увлекательный портрет миллениальской депрессии «на максималках» во время атлантического перехода: с хоровым пением «Mr. Brightside» под аккомпанемент волн, размышлениями о бесконечном и вечном и попытками приручить дикую цаплю. Напоследок — чувственная и медитативная серия «Tigre do Mar» о поиске себя во время поездки в Бразилию.

«Амундсен» Эспен Сандберг (2019)

Последние годы зимой снега все меньше, поэтому вспомнить, каково это — пробираться через метель, можно с помощью эпического норвежского фильма об одном из великих первооткрывателей прошлого. Сандберг обращается к биографиям смелых сограждан не в первый раз. Его «Кон-Тики» практически покадрово повторяет оскароносный документальный фильм о путешествии Тура Хейердала на плоту из бальсовых бревен по Тихому океану. Эти фильмы красивые, пропитанные духом приключений, дружбы и невероятной решимости реальных героев. Если втянетесь, можно погрузиться и в изданные на русском дневники и книги об этих путешественниках.

«Приключения Паддингтона 3», Дагал Уилсон (2024)

Наравне с романтическими комедиями базовый минимум любой каникулярной кинопрограммы — добрый приключенческий семейный фильм, который можно без опасений включить для компании любого состава. Третья часть «Приключений Паддингтона» как раз для этого: все предсказуемо и узнаваемо, но затягивает. Пусть вас не пугают сменившиеся актеры в семье Браунов, главный герой все тот же: наивный и доверчивый медвежонок из Перу.

«Письмо для Момо», Хироюки Окиура (2011)

Универсальный для многих с детства сюжет: поездка на лето в деревню к родственникам приводит к открытию огромного нового мира и захватывающим микроприключениям каждый день. Юной Момо непросто — она сталкивается не только с непривычной средой и незнакомым укладом жизни, но и со сверхъестественными существами, втягивающими ее в невероятное путешествие. Громкий, красочный и эмоциональный фильм о событиях, возможных, наверное, только в детстве, когда твое воображение еще ничто не ограничивает.

«Летние войны», Мамору Хосода (2009)

Поразительно, как вышедший 16 лет назад мультфильм поднимает вопросы, актуальность которых сегодня уже никто не отрицает. Угроза искусственного интеллекта, оказавшегося под контролем хакеров, тогда казалась футуристическим допущением, а сейчас выглядит почти документальным репортажем.

Хосода, больше известный по «Ученику чудовища», маскирует сюжет под подростковую романтическую комедию, полную неловкостей и забавных моментов, сводя в финале проблему выживания всего человечества к разрешению проблем в семье.

«Великий», Эндрю Левитас (2020)

Джонни Депп играет американского фотографа, с которым не разговаривают дети, да и окружающие не то чтобы стремятся к общению. Циничный, но пронзительный профессиональный взгляд приводит его в небольшой японский город Минамата, где он становится свидетелем огромной экологической катастрофы.

Основанный на одноимённой книге Эйлин Миоко Смит и фотографа Юджина Смита, фильм рассказывает об отношениях героя с местными жителями, расследовании нарушений на местном заводе и страшных последствиях отравления ртутью целого города. Но главное — он рассуждает о силе документального изображения.

«История любви», Даниель Томпсон (2002)

«Хэппи-энд зависит только от того, когда закончится фильм, так давайте закончим его сейчас», — говорит один из героев этого камерного, тихого и, главное, очень доброго фильма. Томпсон снимает необщительного повара Феликса в исполнении Жана Рено и визажистку Розу, которую играет Жюльет Бинош, с такой любовью и вкусом, что не хочется отпускать этих героев. Как и случайный намек на роман между ними, зависшими в неопределенности ожидания окончания забастовки в аэропорту, сам фильм словно никогда не заканчивается.

«Огонь и вода: создание Аватаров», Томас С. Грэйн (2025)

Ожидание третьего фильма о путешествии на Пандору можно скоротать за двухсерийным рассказом о создании «Аватара: Путь воды». Очень понятно и без лишних сложностей команда во главе с Джеймсом Кэмероном объясняет, почему «Аватар» — это не мультфильм, а актеры, сыгравшие На’ви, заслуживают номинаций и наград. Ведь киноакадемия, как известно, до сих пор не признает технологию Performance Capture за полноценную актерскую работу.

В процессе подготовки к ролям мировым звездам вроде Кейт Уинслет и Зои Салданы пришлось освоить не только фридайвинг, но и испытать свои навыки плавания на ночном погружении к коралловому рифу. Там и происходит главное событие сериала: съемочную группу навещает огромный скат-манта, который выглядит точно как пришелец с другой планеты.

«F1», Джозеф Косински (2025)

Даже если вы ничего не знаете о гонках и их правилах — смело включайте. Этот фильм с первых секунд захватывает дух, а расчетливый и выверенный взгляд Косински погружает зрителя в самое сердце событий. Легендарный, но давно списанный со счетов Сонни Хейс в исполнении Брэда Питта возвращается в «Формулу-1», чтобы поддержать команду своего друга и обучить молодого напарника.

Знакомая ещё по «Топ Гану» схема, уникальные ракурсы и реальные кадры из гоночных машин, гоняющих по всему свету, от неонового Вегаса до дождливых трасс Европы, — рецепт безупречного современного блокбастера, который нельзя пропускать.

«Уик-энд в Париже», Роджер Мичелл (2013)

Символический повод — годовщина свадьбы — приводит печальную супружескую пару англичан к короткому уик-энду в Париже после 30 лет брака. Там знакомые улицы и отели должны напомнить о чувствах, давно вытесненных бытовыми компромиссами и накопленной усталостью. Но вместо романтической перезагрузки путешествие превращается в болезненно честный разговор о том, что было сделано, и что безвозвратно упущено.

Известный нам по «Ноттинг-Хиллу» Мичелл показывает Париж как пространство воспоминаний, в котором любое место провоцирует спор, колкую шутку или внезапную нежность. Герои бесконечно ругаются, цепляются за слова, но за этим шумом слышно главное: страх остаться наедине с самим собой.

«Новая волна», Ричард Линклейтер (2025)

Настоящее путешествие в прошлое: Линклейтер, опираясь на дневники и отчеты участников событий, в подробностях восстанавливает процесс съемок дебютного фильма Люка Годара «На последнем дыхании». Он за огромные деньги убирает с улиц Парижа парковочные столбики, покрывает современный заасфальтированный Монмартр имитацией старой брусчатки, наполняет город узнаваемыми машинами прошлого, но главное — находит живые и убедительные лица той эпохи. Выходит ироничная комедия, в которой лучшие моменты отданы незаметным участникам кинопроизводства: скрипт-супервайзеру и ассистенту режиссера.

«Джей Келли», Ноа Баумбак (2025)

Отношения отцов и детей, по всей видимости, — генеральная тема в кино этого года. Даже эта подборка начинается и заканчивается фильмами, ее развивающими. Но путешествие по волнам памяти разочарованной в жизни и работе кинозвезды примечательно не столько сюжетом, сколько режиссерским взглядом.

Баумбах придумал этот фильм, стоя на площадке своего «Белого шума»: в четыре часа утра, под искусственным дождем, среди сотен незнакомых людей он почти забыл, за что изначально полюбил кино. Так, на неограниченные деньги Netflix, он выстраивает сложнейшие кадры в павильонах Англии, пускает ретро-поезд через Тоскану и снимает Париж на рассвете так, как давно никто не делал.

Выходит настоящее признание в любви кино — с красиво поставленным светом в каждом кадре, сложнейшими переходами от сцены к сцене, сконструированными прямо на площадке, и, самое важное, с потрясающими актерскими работами Адама Сэндлера и Джорджа Клуни. Беспроигрышный выбор для теплого вечера.